女装品牌设计理念，雪歌品牌服装的设计理念是什么

1，雪歌品牌服装的设计理念是什么

雪歌服饰是一种服装品牌，它就致力于演绎时尚、优雅、浪漫、女人味的风格，立志跻身于国内一线女装品牌，打造国际知名品牌。作为温州女装龙头企业，雪歌服饰始创于1997年11月，是一家集优雅女装、职业女性商务休闲设计、生产、销售于一体的品牌女装企业，迄今为止在全国各主要大、中城市均设有专卖店（柜）

时尚

雪歌品牌的设计理念完全满足28-45岁的经济独立、崇尚生活、追求品质、有自我主张、有品位的时尚女性的需求。

雪歌品牌的服装的设计理念是完全针对于它的目标群体的，产品优雅、简洁、强调细节设计、崇尚质感，线条洗练流畅，色彩柔和雅致而不浓烈，图案简洁融合而不花哨，尽现女性的柔和飘逸。

雪歌品牌服装的设计理念是什么

2，韩国女装的品牌理念是什么

你好，这个问题太模糊了，每个品牌理念是不一样的，有追求高雅的，有追求简洁的，有追求新潮另类的，设计师基本都是追逐流行时尚的，他们也会去仿欧美各个大型时装展的设计，稍加改动变的比较适合他们的身材，总而言之都得靠销量存活，热卖款他们会追加生产，滞销款也会果断停产，基本都不是大批量生产，因此比较灵活，基本不会造成货品积压。

ifewomen品牌女装：休闲时尚装，外套，毛衣，衬衣，开衫，裙子，t恤，裤子，主要是18-40岁女性，都市白领服装，ifewomen服装风格：高级行政人员系列；美式休闲系列；英伦时尚系列设计理念：根据都市知识时尚女性时尚穿衣品味，个性化，多元化，搭配经典的着装风格和服饰文化，精细配合原创优雅自由轻松的设计风格。倾情铸造时尚，端正，优雅，知性，高贵的女性形象。

韩国女装的品牌理念是什么

3，qulli服装品牌设计理念

GULLI服装设计灵感来自于现代高节奏和速度，简约与经典的融合，汲取意大利最新样板精华和世界顶尖设计师与工艺师的先进经验，不断推陈出新，完善自我，创造出独特的设计风格，近乎奢华的手工工艺的采用，对质量执着而趋向完美的追求，使西服品质得到有效提升。主推品牌“LAMPO UOMO”凭借其欧式服装理念的导入、时尚前卫的版型、适中的价位已在全国范围内拥有相当部分的顾客群。公司良好的企业文化所孕育出的品牌有着不凡的概念，时尚、经典、前卫、运动等良好的要素契合了时尚品牌休闲的风格，顾客群为讲求个性、崇尚自我的白领阶层。品质超值，价格适中。随着品牌的扩展，又陆续推出了动感变化系列GULLI、前卫年轻系列PERBLU、高级手工系列VBAMA等系列品牌，丰富了产品架构，满足了不同年龄不同时尚人士的需求。

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qulli服装品牌设计理念

4，香奈儿作为一个女性时尚品牌其设计理念是什么

一、高雅香奈儿这个品牌已经有很多年的历史。他这个品牌永远都是特别的高雅，他的设计理念也就是高雅，所以说受到了很多名媛的喜欢，那么上流社会的人都是特别喜欢高雅这个词的，高雅代表着有无内涵。越是有钱的人，越不希望自己是一个有钱无脑的人。说他们都特别喜欢使用香奈儿这个品牌的东西，因为这个品牌的东西就可以体现出它的内涵来。并且也可以看出这个人特别高雅，不是那么俗不可耐的。二、舒适虽然说香奈儿是一个特别大的品牌，但是它主打的却是舒适度，因为现在很多的年轻人都是向往舒适的生活，他们不想过快节奏的生活。所以说香奈儿就是抓住人们的心理，才把他的鞋设置的是特别舒适的，舒适度高了之后那么买的人肯定是特别多的。对于一个人来说真的是特别重要的。尤其是现在这个节奏特别快的社会，每天都要走很多的路，所以有一双舒服的鞋是特别好的。三、简单香奈儿是非常高雅的，但是他设计出来的东西也是特别简单的，因为他特别会抓住人们的心理，现在的人已经不喜欢那种复杂的设计，特别喜欢这种简单的设计，所以说他现在以简单为主还设计出很多运动类型的衣服，这样的话就受到很多喜欢运动这些衣服人的追捧。香奈儿能火这么多年也是有原因的，它的设计一直都是可以突破时尚的，也就是说它的时尚敏锐度是特别高的。

我觉得他是围绕着时尚、大气、高端、这个理念设计的吧。我个人是很喜欢这个品牌的。

香奈儿是一个女性创立的，她的最开始的目的就是用黑色和白色做设计，小黑熊就是他最经典的设计

香奈儿品牌走高端路线，时尚简约、简单舒适、纯正风范。“流行稍纵即逝，风格永存”依然是品牌背后的指导力量；“华丽的反面不是贫穷，而是庸俗”，chanel女士主导的香奈儿品牌最特别之处在于实用的华丽，她从生活周围撷取灵感，尤其是爱情，不像其他设计师要求别人配合他们的设计，chanel品牌提供了具有解放意义的自由和选择，将服装设计从男性观点为主的潮流转变成表现女性美感的自主舞台，将女性本质的需求转化为香奈儿品牌的内涵。

这个东西他有自己的品牌理念，也有自己的独特一面。每个人对自己的时尚理念也有不同的见解。

5，范思哲服装设计的理念是什么

范思哲服装设计理念 :范思哲(Versace)代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。范思哲(Versace)服装远没有看起来那么硬挺前卫。以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。绣花金属网眼结构织造是一种迪考(deco)艺术的再现。黑白条子的变化应用让人回想十九世纪二十年代风格。丰富多样的包缠则使人联想起设计师维奥尼及北非风情。斜裁是范思哲(Versace)设计最有力最宝贵的属性，宝石般的色彩，流畅的线条，通过斜裁而产生的不对称领有着无穷的魅力。采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡。在男装上，范思哲(Versace)品牌服装也以皮革缠绕成衣，创造一种大胆、雄伟甚而有点放荡的廓型，而在尺寸上则略有宽松而感觉舒适，仍然使用斜及不对称的技巧。宽肩膀，微妙的细部处理暗示着某种科学幻想，人们称其是未来派设计。线条对于是范思哲(Versace)服装是非常重要的，套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。

范思哲 (Versace) 代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。范思哲 (Versace) 服装远没有看起来那么硬挺前卫。以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。绣花金属网眼结构织造是一种迪考(deco)艺术的再现。黑白条子的变化应用让人回想十九世纪二十年代风格。丰富多样的包缠则使人联想起设计师维奥尼及北非风情。斜裁是范思哲 (Versace) 设计最有力最宝贵的属性，宝石般的色彩，流畅的线条，通过斜裁而产生的不对称领有着无穷的魅力。采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡。在男装上，范思哲 (Versace) 品牌服装也以皮革缠绕成衣，创造一种大胆、雄伟甚而有点放荡的廓型，而在尺寸上则略有宽松而感觉舒适，仍然使用斜及不对称的技巧。宽肩膀，微妙的细部处理暗示着某种科学幻想，人们称其是未来派设计。线条对于是范思哲 (Versace) 服装是非常重要的，套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。

6，服装设计理念怎么写

1、可以是实用型。也就是说，以实用为首要条件，注重面料及款式往实用方面发展，然后在实用的基础上发展视觉效果，可以说是用于日常生活中比较大一部分的服装上2、可以是视觉型，就像是国际一线品牌一样。这一部分的服装实用型不高，买点在于视觉效果。礼服婚纱，秀场上的可以是这种。颜色，样式，面料不限，根据不同风格设定，只为追求视觉效果。当然，在时尚越来越普遍的现在，很多生活中的服装慢慢转为视觉型，也可以说是必然趋势。3、举个例子：牧神的午后，设计说明：此系列服装灵感来源于德彪西的《牧神的午后》。服装以流苏、不规则编织、剪纸等具有中国特色的设计手法来表现当牧神潘恩遭到美丽的河神之女西瑞克斯拒绝后内心的痛苦。笛声也再不像溪水般流畅，而是随着凌乱的思绪变的错综复杂，交缠在了一起……4、服装造型简洁、线条流畅，并且服装是通过分解又重新拼接在一起的设计手法使服装的每一部分都是完整而又可以独立存在的个体，可以拿出来重新搭配，以达到不同的效果。扩展资料服装设计师(Apparel Designer)直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装艺术显示出来的形式越来越多，有时还比较玄奥。怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的思想。参考资料服装设计（服装设计基础）_百度百科

其实，服装设计理念可以分为两部分第一部分，可以是实用型。也就是说，以实用为首要条件，注重面料及款式往实用方面发展，然后在实用的基础上发展视觉效果，可以说是用于日常生活中比较大一部分的服装上第二部分，可以是视觉型，就像是国际一线品牌一样。这一部分的服装实用型不高，买点在于视觉效果。礼服婚纱，秀场上的可以是这种。颜色，样式，面料不限，根据不同风格设定，只为追求视觉效果。当然，在时尚越来越普遍的现在，很多生活中的服装慢慢转为视觉型，也可以说是必然趋势有问题可以追加询问求采纳

蓝色背带裤加黄色轻盈短款披风的设计理念

首先介绍你的灵感来源，以及这一灵感在你的设计中的体现（或是主题在你的设计中的体现），在设计中采用了什么样的材质，款式，及特殊的手法，通过这些方面表达了设计者什么样的情感或想法。

7，法国时装设计师品牌的设计风格和理念

法国时装设计师品牌的设计风格和理念，他们是最先进的，也是最优秀的服装设计团队

个人档案： 1905年1月，出生于法国诺曼底 1920年-1925年，攻读政治学 1928年-1931年，画商 1931年-1937年，自由设计师 1937年-1939年，piguet（皮盖）服装店助理设计师 1941年-1947年，lelong（勒隆）服装店设计师 1946年，开设自己的商店迪奥的名字“dior”在法语中是“上帝”和“金子”的组合。以他的名字命名的品牌christian dior（简称cd），自1947年创始以来，一直是华丽与高雅的代名词。不论是时装、化妆品或是其他产品，cd在时尚殿堂一直雄踞顶端。星路历程： ·1935年，独立的早期，dior经历了一段非常黑暗的时光。每天他得从报纸上的小广告中搜索工作机会，他没有固定的地址，时而与朋友同住，时而露宿街头，饥一餐，饱一餐，最终得了肺结核。尽管如此，dior始终没有垮下。 ·有一天当dior因找不到工作而陷入深深失意时，一位时装界的朋友建议他画一些时装设计图，不料却大受欢迎。每一份设计都充分展露出他独特的才能，他紧紧抓住生活中的动态，每一份设计都如此地栩栩如生。 ·1937年，他终于成为“pignet”公司的时装设计师。就在此时，第二次世界大战爆发，dior被迫离开巴黎与家人团聚。当他重新返回巴黎时，他那“pignet”公司时装设计师的位置已被他人替代，他只好成为一位助理。当时的dior已年过40，而他周围的朋友均事业有成，该轮到dior大干一场了。 ·多年的尝试与失败使迪奥日渐成熟，他清楚地意识到了自己的天赋。他是一个天生的设计师，从没学过裁剪、缝纫的技艺，但对裁剪的概念了然在胸，对比例的感觉极为敏锐。 ·1947年2月12日，这是个辉煌的日子，迪奥开办了他的第一个高级时装展，推出的第一个时装系列名为“新风貌”（new look）。该时装具有鲜明的风格：裙长不再曳地，强调女性隆胸丰臀、腰肢纤细、肩形柔美的曲线，打破了战后女装保守古板的线条。这种风格轰动了巴黎乃至整个西方世界，给人留下深刻的印象，使迪奥在时装界名声大噪。当一个个模特儿出现在面前时，人们几乎不敢相信自己的眼睛：那圆桌摆大的长裙，那细腰，那高耸的胸脯，还有斜斜地遮着半只眼的帽子……顿时让人们眼前一亮，坐在观众席中的女士们为当时自己身上穿着的短裙及绑在身上的茄克开始感到懊恼、不安。这一天dior大获成功。 ·不久，dior带着他第一个时装系列;新时尚;成功地将崛起的事业发展到大西洋的彼岸--美国。消息很快传遍纽约，dior终于在纽约的第七街（闻名全国的街道）扎下根。dior的到来给一度曾因战火而与欧洲断绝往来的;山姆大叔;的家乡带来了欧洲时尚特有的魅力和色彩。人们开始告别超短裙、灯笼袖、平跟鞋和椰菜花式的帽子。dior的设计同时也打破了战前风靡一时的香奈儿（channel）式时装。dior那半遮脸的宽边帽及沙沙作响的大摆长裙，让人们追忆到更古典的时代。这便是dior强调的一种新风格。 ·dior在第二期创作中大胆地运用了黑色。那黑色纯羊毛长裙的裙围周长竟达40米。dior将第二期作品取名为;dierame;。 ·随后，dior有计划地将他的事业发展到古巴、墨西哥、加拿大、澳大利亚、英国等国家。短短的几年中在世界各地建立了庞大的商业网络。 ·1947年，以“miss dior”命名的第一瓶香水闻世，紧接着“diorama”、“diorissimo”纷纷出名。 ·五十年代推出的“垂直造型”及“郁金香造型”就是迪奥提倡时装女性化这一设计理念的表现。 ·1952年，迪奥开始放松腰部曲线，提高裙子下摆。 ·1953年，更是把裙底边提高到离地40厘米，使欧洲社会一片哗然。 ·1954年，设计的收减肩部幅宽，增大裙子下摆的“h”型，以及同年发布的“y型”、“纺缍型”系列，无不引起哄动。这些简洁年轻的直线型设计，依旧体现着他那种纤细华丽的风格，并始终遵循着传统女性的标准。 ·1985年，“poison”问世。 ·1991年，“dune”问世。 ·1995年，“dolcevifa”问世。