如何制作动画，怎么做动画呀

本文目录一览

1，怎么做动画呀
2，怎样做动画
3，动画是怎么制作的
4，动画怎么制作
5，动漫是怎么制作出来的
6，怎样制作动画片
7，如何制作一部动画

1，怎么做动画呀

动画其实很好做，我们初一的时候学的，就是先在“开始”中点出“Flash”，然后在点开的文件中选择自己要做的人物形象，然后将那个人物移动到文件上，点最上方的一帧，确定人物的动作，表情，然后再点三帧，再在同一个位置上做出不同的动作（点到下一帧时，以前做的那个就会保存在上一帧上，而下一帧则是空白页）就这样重复，做好后，点击工具箱里的“播放”，就OK了。

有视频教学、也有现场教学（uc聊天室）要学flash动画来中国老三届网络大学学习吧。免费安装软件，免费学习。1、入门班：登录uc聊天室---合作专区---个聊教学推荐---网大动画入门教室；(flash9.0)2、基础班：登录uc聊天室---合作专区---个聊教学推荐---网大动画基础教室；（flash9.0）3、实例班：登录uc聊天室---合作专区---个聊教学专区---中国老三届---网大动画实例教室；(flash10.0)

怎么做动画呀

2，怎样做动画

动画也分很多动画，你这么问太笼统了。二维动画分：flash，手绘，定格等还有很多形式，日本的大多动画都是二维手绘。三维也叫3D，现在多用于什么美国大片，电影特效。做二维动画，要有美术基础，素描色彩，编剧，分镜，场景，后期配音等等要学，一个人能力有限，不是做导演就学其中一块。做三维动画多学软件，最好有美术基础和计算机基础，国内主要用3Dmax，当然还有maya，以及配合着这两个软件的zbrush，mudbox，uvlayout等等，后期特效的话有AE等。动画不是一个两个人能做的，少则几十，多则几百，需要团队合作。动画也分类型，TV动画，影视动画，艺术短片等等总之能动的画面都叫动画。国内动画不景气，孩子别多想了。

偶只能用flash做小动画，如果有兴趣，可以到bbs.miki360.com找偶，不过偶挺多朋友用maya建模，也有用3dmax做动画的参考资料： http://comic.miki360.com

怎样做动画

3，动画是怎么制作的

有一张一张再拍摄的，也有用电脑做的，都有，不过TV动画基本是手画加电脑，电脑还是主要的。至于中国，还是计算机为主。3DMAX。。吧

早在1831年,法国人joseph antoine plateau把画好的图片按照顺序放在一部机器的圆盘上,圆盘可以在机器的带动下转动。这部机器还有一个观察窗,用来观看活动图片效果。在机器的带动下,圆盘低速旋转。圆盘上的图片也随着圆盘旋转。从观察窗看过去,图片似乎动了起来,形成动的画面,这就是原始动画的雏形。 1906年,美国人j steward制作出一部接近现代动画概念的影片,片名叫“滑稽面孔的幽默形象”(houmoious phase of a funny face)。他经过反复地琢磨和推敲,不断修改画稿,终于完成这部接近动画的短片。 1908年法国人emile cohl首创用负片制作动画影片,所谓负片,是影象与实际色彩恰好相反的胶片,如同今天的普通胶卷底片。采用负片制作动画,从概念上解决了影片载体的问题,为今后动画片的发展奠定了基础。 1909年,美国人winsor mccay用一万张图片表现一段动画故事,这是迄今为止世界上公认的第一部象样的动画短片。从此以后,动画片的创作和制作水平日趋成熟,人们已经开始有意识的制作表现各种内容的动画片 1915年,美国人eerl hurd创造了新的动画制作工艺,他先在塑料胶片上画动画片,然后再把画在塑料胶片上的一幅幅图片拍摄成动画电影。多少年来,这种动画制作工艺一直被沿用着

动画是怎么制作的

4，动画怎么制作

用PS的IR组件做　　ImageReady，简称IR。ImageReady是由Adobe公司开发的，以处理网络图形为主的图像编辑软件。　　利用ImageReady可以将Photoshop（简称PS）的图像操作最优化，使其更适合网页设计，也可以通过分割图像自动制作HTML文档，还可以制作简单的GIF动画，它是专门的网络图像处理工具。　　Adobe Imageready CS2 V9.0 简体中文绿色版独立运行的WEB图像处理软件　　 http://www.xdowns.com/soft/31/93/2008/Soft_41378.html 　　ImageReady教程　　 http://www.g168.net/html/ImageReadyjc/ImageReadyjc.html PS CS2 和PS CS3制作GIF动画（闪图）步骤 1、运行PS，然后在菜单栏窗口下调出动画栏（这只有在PS2 9.0以上的版本才有的，在这以下的版本没有动画栏） 2、新建用来制作GIF动画的PS文档，尺寸可以根据你需要制作的图片大小而定 3、点文件下的置入，置入所有的制作动画的素材图片或效果图（注意：要是没有可在PS中自行制作需要的效果，这里就不详细说明） 4、点击动画栏上的复制帧按钮，新建动画帧（帧数根据制作动画的效果图层数量而定） 5、然后在各个帧上添加相应的图层图像效果图片 6、设置完成，点文件下的存储为WEB所有格式，调出GIF动画存储对话框 7、根据下图设置完成以后点存储就可以。

5，动漫是怎么制作出来的

有人把动漫里面的东西画出来,在添加颜色,放到电脑里面去改一下

帧频

动漫是漫画和动画的总称。漫画由画者勾勒出草稿，包括分格和对话，再进一步加工（添加阴影、上色等），使画面立体且富有美感。加工是手动也可以是用电脑。通过扫描将草稿上传到电脑上，再经由鼠绘板及一些软件来修改和上色。动画，顾名思义就是动态的漫画。动画通过将扫描到电脑上的漫画调帧（即每个画面之间间隔的时长），来实现画面的连续播放。配合配音，来动画化。

要说你要很轻松的去了解动画的制作过程的话，推荐看动画《白箱》。非常详细的讲解了动画现在的业界情况和制作过程

目前的动画基本有两种模式，即三维动画和二维动画。而这在制作上存在很大差异。所以要区别讨论。二维动画的基本原理是每秒钟播放24格（幅）图像，这是由人眼的生理特点决定的，因为人眼能够分辨的最短时间差异是0.15秒（具体数字忘了），所以当时间相隔很小的两幅变化很小的画面先后闪过人眼时，视觉是察觉不出来的。每两格之间的画面差异很小，这样一系列的画面串起来后就形成了动态视觉效果。可想而知，制作一部大型动画片需要绘制多少张这样连续的画面了，一部动画长片基本在90分钟左右，相当于5400秒。每秒24张，那么意味着至少要绘制129600张画面。但是由于很多场景中的背景是不需要动的，所以我们可以把背景独立绘制，而把要动的图像华在一种透明材质的塑胶纸上，这种纸叫做赛璐珞片。当然这是传统二维的制作方法，现在有了电脑，就可以直接由电脑软件来制作，而不用买价格昂贵的赛璐珞片了。比如photoshop的图层功能就是最适合模拟赛璐珞片的效果了。处理完了以后，再导入专业动画软件进行后期制作，最后声音合成输出。三维方面就是纯电脑技术的应用了。比如当下流行的3d max和maya软件。基本原理是建构立体模型，让后调解模型的动作过程，最后进行“渲染”，这个渲染相当于给模型穿上各种材质，比如人物的服装、墙壁颜色等等，最后声音合成输出。此外还有泥偶动画，这个工作量是最大的。基本原理是制作若干形同角色的不同动作、不同表情的泥偶，然后放在场景中，拍一张画面，换一个表情或动作在拍一张，一直排到你要的影片长度。。。。所以很辛苦，做动画。当然目前有相对业余的动画软件flash，这个市面上教程很多，我就不多赘述了。注：flash也属于二维动画范畴，因为它的视觉效果是平面的绘画。但是制作方法和工序要比专业软件简单得多，所以视觉效果也要逊很多。

6，怎样制作动画片

首先第一步是准备软件，制作Flash动画就是使用Flash这个软件.现在最新版本是Flash 8，不过很快就会发布新版本了，称为Flash CS3，也就是Flash 9. 在接下来就是学习使用这个软件了。如果你希望使用文字的方式学习Flash，在书店可以找到很多参考书。此外，也有很不错的视频演示的方式来辅助学习。这里先向你推荐一个“前沿视频教室”网站—— http://learning.artech.cn ，每天一课，视频演示，效果很清晰，希望对你有所帮助！里面也有很多相关图书的信息。如果你希望学习使用Flash，我这里给你列出一个简单的线索，按照这个线索学习Flash会比较方便，如果每天花一点时间，用一个月的时间完全可以掌握： a.首先掌握一下Flash的两个基本概念——“笔触”和“填充”，然后掌握几种基本的绘图工具，以及编辑图形的方法。这些工具和方法很多，可以慢慢掌握和提高，只需要掌握其中一些很基本的就可以往下制作动画了。 b.接下来一定要理解“元件”和“实例”的概念。 c.在此基础上，就可以制作动画了，重点掌握“运动”动画和“变形”动画的原理和方法。 d.然后重点理解电影剪辑元件的作用。 e.接下来需要学会两种特殊的动画——“遮罩动画”和“路径动画”。至此，Flash制作动画的核心内容已经都掌握得差不多了。 f.下面就是掌握一些辅助的功能，例如加入声音、视频等等。 g.再下来就需要制作一些交互性的动画了，掌握按钮的原理和用法。 h.如果只想作美术相关的设计师，可以再简单了解一点Actionscript的基本语法的语句，如果还希望制作更深入地交互动画，就需要深入全面地掌握Actionscript了。 http://learning.artech.cn中的视频演示很清晰，相信您学起来会比较容易。

<p>给你网址 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.idmt.cn%2f%3fbdclkid%3dqnk_jkvo2m3vnktgfvkkygq9454k0gs6geam_gjyb8bp" target="_blank">http://www.idmt.cn/?bdclkid=qnk_jkvo2m3vnktgfvkkygq9454k0gs6geam_gjyb8bp</a></p> <p> </p>首先一点，你要了解到动画片的制作是一个非常庞大的工程。尤其是电视动画片，像我们在电视看到的日本动画或欧美动画片，几十集的片子是需要几百人甚至更多的队伍来完成。因为动画的制作和平面设计不同，一张图片，也许只需一小时的时间就可以电脑上搞定，但是动画不同，动画是一帧一帧的播放的，就是说动画是需要一张一张画出来的。通常电影动画，像《千与千寻》剧场版动画，是一秒播放24张画面，而《火影》、《死神》因为是电视播放，所以动作稍微少些，一般在每秒12张那样。还有，动画在制作过程中的分工也非常多，例如：前期策划：剧本、人设、场景...中期制作：原画、动画、动检...后期：配音、合成...等等。由许许多多的环节构成。正规的动画制作流程中，每一个环节都有不同的制作人员来担当任务。如果你想制作动画的话，首先要好好了解动画这个行业以及动画的相关知识，例如现在市面上有许多学习的资料，像北京电影学院出了不少动画方面学习的书，例如：《影视动画镜头画面设计》、《影视动画剧本创作》…等非常适合大众来学习。如果你有心想成为一名出色动画师，或把动画当作人生梦想的话，建议你去参加培训，或跟动画人请教，平时多练习、多思考。另外，目前在国内非常流行用flash这个软件来制作动画，像《喜羊羊与灰太狼》就是由它制作出来的。flash软件非常好学，是一个综合的动画制作软件，特别适合初学者，你也不妨试试安装一个玩玩，也许通过这么一个软件能实现你一些动画的梦想也不说不定哦~

7，如何制作一部动画

一、剧本　　剧作家以计划书为基准写出剧本。剧本中的内容要做到能充分体现出作者的用意，而且还要遵循音像帛品的构成规则。内容包括人物角色的动作。背景舞能以及在不同情景下的台词，这些都是动画制作中最基础的东西。　　二、绘画　　以剧本为依据，以画家、导演的指示为基础，把剧本绘制成图画，这些图画的作用在于它将成为以后制作作品的设计图，其中也要包括画面、台词、声音效果以及时间计算内容、所有业内的人一目了然，故事的内容也基本明了了。　　三、作画　　动画制作是一项非常复杂的工作，首先要进行计划、写剧本，同时还要“设计”人物角色，以及“设定”其具体形象。“设计”是指考虑创造什么样的人物角色，而“设定”是指虑选择什么样的表情和姿势，以使得动画制作者更加容易表现人物特色。在画好图片之后，就要进行版面设计了，当然，这也需要以图片为基础。版面设计是指按照电视中的实际播放情况，把图画合理的放入版面设计图纸上的工作。在一切就绪之后，就要进行原画导演、动作以及动画检验等程序，渐渐地完成人物角色的动画效果。此外，还要记录下人物角色的每一个动作所需要的时间。　　四、后期加工　　后期加工的工作非常繁杂，无，在漫画家设定好人物角色后就要决定使用什么色彩来表现人物，同时，又要考虑到画面全体的色调和背景的和谐，之后，反决定好的色彩整理到色彩指定表中，让从事后期加工的全体工作人员人手一份，这样就不会出差错了。　　接下来就要决定动画制作无成的动画色彩了。即使是同一个人物角色，在不同的场合的色彩明暗度也是不一样的，所以要考虑在不同画面中选择什么样的色调最佳。　　这些准备工作完成之后，就要把动画中的铅笔线用彩色替换掉。这一工作必须使用动画片制作的专业彩色。可以使用模糊、阴影。反白等特效果，也可以使用“空刷”技术。涂完颜色之后，要经过色彩检验，没有问题就可以和背景一起录制了。　　五、录制　　这项工作是把完成的图画和背景重叠在一起，然后录制到胶片中。录制时使用的是动画制作专用的摄像机组，被称为摄影台，通过这个摄影台，按照导演的安排一部一部的进行录制，具体操作包括把图画的背景结合在一起，还有摄像机侧面的操作。通过这个机组，各种摄像技巧和特殊效果被创造出来了。　　六、背景　　制作背景的工作也有以下几点首先要根据整个作品的风格，把要表现的主题进行总体美术设定。这一项工作是为了把作品中的色调;以及道具的形状统一结合起来。当这些背景被移入版面设计图中时，就被改名为“ 背景原图”，在电视中播放就是以它为蓝本制作的。因为这些背景用的是普通的广告色，所以用普通绘画用纸就可以了。在制作过背景时，虽然有时也使用一些特殊的表现手法，但大多数还是用手绘来表现阴暗、光亮效果。完成后的背景制要经过美术导演的检验，通过之后就可以和图画一起进行录制了。　　其中的要点有　　◎项目简介——客户的要求，主要诉求点，制作师交流与沟通。　　◎ 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格（色调，节奏，情绪，泥塑---魔戒，星战，绿巨人等）定位工作，给后面三维制作提供参考。　　◎ 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。　　◎ 粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板（Layout）做准备。　　◎ 3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。　　◎ 3D角色建模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。　　◎ 贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。　　◎ 骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。　　◎ 分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画，有人工设定关键帧，也有动作捕捉器。动画调节在三维动画中是与二维动画类似的思考方法，但在这个工作上三维动画有很大的优势。我们知道二维动画在制作时有“原画师”和“动画师或中间画”，在三维动画的世界之中设计者做的是“原画师”的工作，我们操作骨骼系统在不同的关键帧设定动画。而“动画师”的工作则全部由计算机自动完成,。　　◎ 灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。　　◎ 3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。　　◎ 分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。　　◎ 配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效。片子的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，片子将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的片子也可能会用到这个音乐。　　旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。这是广告片制作方面的最后一道工序，在这一步骤完成以后，则广告片就已经完成了。　　※后期剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。

你要做什么样的动画，传统的还是3d的还是flash的。现在技术发展了，传统形式的制作手法可以被电脑取代。就用我们现在常看的动画片来大概说一下吧。首先，要有美术基础。工具：a4白纸（便于扫描）。2b-3h铅笔，橡皮。如果想要原画精致呢再准备好针管笔，美工刀，网格纸。然后就是扫描仪，电脑，数字绘图板（wacom基本型就可以），photoshop（或painter），adobe premiere，after effect（简称ae）或dfusion（简称df）。首先在纸上绘出原画（人物，建筑，场景以及所有），通过扫描仪传输进电脑。之后用ps或painter进行深加工。根据剧本需要绘制分格画面（25帧为一秒，一帧为一幅画面）。将绘制好的图片（最好为gif格式）进adobe premiere或其他非线软件编辑，输出为分镜头（最好为不压缩avi格式还有就是最好所有角色和背景的动画都分开做）。然后就将做好的角色，场景或其他分镜头导入ae或df的后期软件当中进行合成处理。等画面制作完成就是声效和配音了，配合画面来做就行了。只要找个安静的地方录音就可以了。这就是做一部动画片的大概设备和流程了。再深入就会涉及到如何设计脚本，故事板的绘制，绘制模型，表情、动作以及场景和背景设计。绘制帧动画，动画输出，合成，校色，分镜头制作，剪辑，排列，再合成。输出动画。音效制作，配音，字幕，片头片尾。差不多就完事了。

FLASH算吗？